艺术不是纯洁的！！！

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艺术不是纯洁的！！！

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2018-06-27 13:28
来源：壹号收藏

毕加索

（1881年10月25日——1973年4月8日）

他是一位伟大且高产的画家

37000件作品构筑起

将近一个世纪的画坛传奇

他也是有史以来第一个活着亲眼看到

自己的作品被收藏进卢浮宫的艺术家

早期他还有一个相当有份量的长名：

巴勃罗·迭戈·荷瑟·弗朗西斯科·德·保拉·胡安·尼波莫切诺·克瑞斯皮尼亚诺·德·罗斯·瑞米迪欧斯·西波瑞亚诺·德·拉·山迪西玛·特立尼达·玛利亚·帕里西奥·克里托·瑞兹·布拉斯科·毕加索

（能一口气念完算你厉害！）


毕加索除了拥有

让人倾倒与折服的过人才华

其对“性与艺术”的追求

也是艺术圈津津乐道的谈资



▲毕加索画作：《画家与模特儿》

毕加索曾经明确地表达过艺术与性的关系：“艺术和性是一码事。”他说：“艺术不是纯洁的，我们应该禁止它与尚无准备的纯洁者接触。没错，艺术是危险的，但是，如果它纯洁了，就不成其为艺术了。” 从一定意义上说，爱和性是他创作的原动力。

1

爱和性是创作的原动力

妹妹的死造成原罪感



毕加索自画像 15岁

据毕加索的遗孀雅克琳娜回忆

毕加索13岁时

他7岁的小妹孔瑟达死于白喉

毕加索觉得对妹妹的死负有责任

这种原罪感伴随他一生

决定了他同女人们的关系

女人是他艺术祭台上的牺牲品

也是他艺术创造的源泉

从孩童直接跨越到性成熟



毕加索自画像 18岁

毕加索很小就表现出对女人早熟的兴趣

13岁画下了《小驴与母驴》，是它们交媾的画面

他承认，自己从孩童时代一下子就过渡到性成熟

无论是他的生活还是他的作品

都没有经历过少年时代



▲毕加索画作《镜子前的少女》

毕加索青少年体内燃烧着的熊熊欲火

以赤裸裸的窥视、被窥视的形态表现出来，

他画他所感受到的，画他想要画的。

青年时期频繁出入妓院



毕加索自画像 20年

1897年

毕加索考进西班牙皇家美术学院

期间结识了一批比他年长的朋友

同他们一起出入酒吧、赌场、妓院

他把在那里的所见都画进了他的速写本



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在妓院

有伤痕的胳膊搂抱着姑娘，

女人做出各种打闹调笑的动作

这些女人毫无羞耻之心地面对着你

这一时期的色情作品

是他一生创作中最直截了当、最露骨的



《葬礼》 1901

卡洛斯·卡萨吉玛斯是毕加索的好友

他俩曾一起频繁出入娱乐场所和妓院

1901年，卡萨吉玛斯因失恋自杀

毕加索为他画了《葬礼》

画面上，好友的灵魂升天

围绕着他灵魂的是一群妓女

毕加索给神圣宗教葬礼

抹上了世俗的、甚至渎神的色彩

青壮年对肉体激情探索



毕加索自画像 35岁

青壮年时期的毕加索

对肉体探索的激情与日俱增

这一时期，毕加索对女人的爱恋

与周围不断变化的情侣的关系

也通过时而温柔时而狂暴的画面表现出来

《海滨形象》，1931

20年代末30年代初，毕加索的色情作品以海边浴者的形式表现。他将男女肢体和性器官加以分解，以抽象或变形的方式表现，那些圆鼓鼓的雕塑就是画家分解肢体之后的作品。

那些变形的脸都变成了性器官。艺术评论界认为，这些变形的色情作品是毕加索创作生涯中的一个真正的挑战。

《吻》1969

1969年，他创作的《吻》

表现了一对亲吻者令人心醉神驰的温情之吻

这一时期，毕加索陆续画了一批

表现他对肉体探索的激情的画作



1967



1967



1967



1967

晚年对性游戏仍乐此不疲

晚年的毕加索对性游戏还是乐此不疲

直到九十高龄，才感到性欲渐渐离他而去



毕加索自画像 90岁

1971年

90岁高龄的他不无伤感地说

“年龄迫使我们不再抽烟

但是烟瘾还是有的

做爱也是如此，虽然不做了

但是欲望还是有的”

▲毕加索画作：《可笑的男人》系列之一

第二年

他即画了一些裸体男子

那是被岁月无情剥夺了鲜活肉体的衰老者

评论家认为，画家悲怆地画下了自己

1973年4月，毕加索因心脏病去世

享年92岁

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毕加索对艺术和性的探索

离不开他丰富的私生活

他的两任妻子与无数情人们

也是艺术圈不断发酵的绯闻对象

这其中每一段感情

都见证着他创作风格的转变……

2

毕加索的爱情修炼手册

玫瑰红初恋



▲《费尔南德·奥利维叶肖像》

1904年，23岁的毕加索爱上蒙马特尔的年轻模特费尔南德·奥立维叶。他们在一起纵酒狂欢、恶作剧、吸食鸦片……虽然生活贫困，但毕加索的画风却变得日益明快。柔和的粉红色调开始渗透到他的画布上，成为主要的颜色。

《亚威农的少女》

1907年，毕加索开始创作立体时期的代表作：《亚威农的少女》，亚威农（AVIGNON）是巴塞罗那一条妓女街的名称，这幅画就是画家根据那一段生活的积累酝酿而作成的。所以有人说，巴塞罗那的妓院是毕加索学美术的第一个课堂。

超现实主义邂逅

▲超现实主义的《坐在扶手椅里的女人》

艾娃于1911年和毕加索相爱，当时艾娃已是有夫之妇。《坐在扶手椅里的女人》是1913年毕加索以艾娃为模特而创作的作品，画中艾娃的脸变成了一条垂直的裂缝，人物形象充满淡褐、粉红、胭脂红等色彩，引人遐想。

▲毕加索画作：《梦》

玛丽·德雷莎·华特与毕加索1927年初在火车站相遇。毕加索对德雷莎的肖像画和线描以及包括《梦》等大部分作品都充满着性感，超现实主义、弗洛伊德学说是这些作品的轴心。

古典主义婚姻

▲《欧嘉肖像》，姿色平常却尽显古典美气质

1917年，毕加索在意大利邂逅芭蕾舞者欧嘉·科克洛娃，她虽出身名门，却姿色平平，但还是让毕加索无比着迷，1918年他们正式结婚。

▲据传这幅《裸女》是毕加索最美的作品

那时家庭生活的幸福和天伦之乐对毕加索很重要。他影响了一个世纪的所有现代派艺术，在那时期却避开了达达主义的纠缠，独立发展他的新古典主义。

抽象主义迷情

▲毕加索画作《多拉·马尔与猫》

年轻迷人的多拉·玛尔多才多艺，既是画家、摄影家又是模特。1936年与毕加索相识，此后开始了长达8年的恋情。



▲毕加索画作：《裸体梳妆女》

后来两人关系紧张，1940年6月

毕加索创作了一幅最凶暴的妇女形象

——以多拉为原型的《裸体梳妆女》

他开始殴打多拉，多次打得她躺在地板上不省人事

▲毕加索画作：《穿黄衬衫的多拉.玛尔》

1940年，他有

三分之二还多的作品画着畸形的女人

面部和身体像被怒鞭抽打似的

立体主义接触



▲立体主义的《我的美人》，一般人可能看不懂这份爱

1943年，62岁的毕加索认识了

21岁的年轻女画家方斯华姿·吉洛

1946年，毕加索为她画了油画《女人——花》



▲毕加索 《女人——花》

据方斯华姿回忆，

“他根据他对我脑袋的概念

剪成各种程度的椭圆，

分别画上了眼睛、鼻子和嘴。

然后他把这些椭圆在画布上上下左右地移动，

看看是不是合意。”

最后的现实主义

▲毕加索画作：《杰奎琳和花》

杰奎琳·洛克

是毕加索的第二任妻子

两人1961年结婚

杰奎琳被外界评说为

“唯一能拴住毕加索的绳子”的女人

在毕加索去世后，她靠服药

和酗酒抵抗漫长而剧烈的煎熬

当走过挂着毕加索肖像的长廊

杰奎琳对着暴君的遗像表白：

“阁下，请吩咐我。”



▲毕加索和杰奎琳

在毕加索去世十三年之后

在他生日纪念这天，过度抑郁的杰奎琳

对准自己的太阳穴开枪自杀

完成了她迟到且终将的殉情

国王可以进行死后的统治，他的奴隶来了

她的亡灵追随并服侍他，在死神铺开的锦榻……

继续无尽黑暗中的缱绻，从此不要天明

后记

从步入画坛到放下画笔

毕加索表现出持久的、坚定的和成熟的

或者说是直截了当的色情眼光

这一生，简直就是

被没有界限和禁忌的性生活左右

此间有评论说

毕加索把自己给了魔鬼

把画笔给了上帝

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1970



1970



1971



1971



1971



1971



1972

透过这些色情作品

人们可以深入毕加索的内心和精神世界

探视这位旷世奇才一生

毫不隐藏的性激情和癖好

了解他这一辈子对情爱的不舍追求

《芥子园画谱》自出版三百多年以来，不断拓展出新，历来被世人所推崇，为世人学画必修之书。在它的启蒙和熏陶之下，培养和造就了无数的中国画名家。

近现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等，都从《芥子园画谱》迈出了画家生涯的第一步。称《芥子园画谱》为启蒙之良师，一点也不过分。

齐白石