风靡全球30年的神级IP，这次还能继续创造票房神话吗？

源济

风靡全球30年的神级IP，这次还能继续创造票房神话吗？

原创 西蒙 三联生活周刊

2026年7月2日 04:00

*本文为「三联生活周刊」原创内容

和上一部时隔7年之后，《玩具总动员5》于端午节在全球上映，全球票房首周就突破3.1亿美元，不仅创下今年全球电影最高开画成绩，也拿下了动画影史首周票房亚军（仅次于《疯狂动物城2》），最终票房有望再创系列新高。

相比刷新系列纪录的票房，《玩具总动员5》的口碑只能说差强人意。豆瓣评分8.1、烂番茄好评率92%，这分数放别的动画上已经可以开香槟，放《玩具总动员》里却都是系列新低。在各个社交媒体上，也能看到许多粉丝看完电影后的吐槽。

看起来这有些苛刻，但它毕竟是《玩具总动员5》。作为3D动画电影的开山之作，同时也是3D动画影史上最长寿、最好评的超级IP，人们对《玩具总动员》的新作总是抱有最高的期待，希望它能和之前几部一样，既能让孩子开心，也能让大人落泪。

文｜西蒙

以下内容涉及剧透，请谨慎阅读

老少咸宜的玩具大冒险

《玩具总动员》是皮克斯招牌式的老少咸宜动画，无论小孩还是大人都能找到自己的看点。

《玩具总动员》剧照，下同

对孩子来说，光是“玩具拥有意识能自主行动”这个点子就已经足够有趣。胡迪、巴斯、蛋头先生、抱抱龙、弹簧狗等玩具都是个性十足，每场冒险中都能活用自己的玩具特性来解决难题。

而《玩具总动员》最有趣、也最具想象力的地方在于从玩具的微观视角看待日常，给现实打开了一层新维度。每部《玩具总动员》里主角团都会来到一个新的环境，将人类司空见惯的场所转换成玩具眼中的别有洞天，再结合惊心动魄的动作戏，最终带来妙趣横生的观影体验。

以时间比较近的第三部和第四部为例，第三部把温馨的托儿所拍成了一个被粉色大熊统治的集中营，之后的垃圾场大逃亡更是全系列最让人印象深刻的生死危机。

而在第四部里，华丽的古董店被导演几乎拍成了温子仁的恐怖片场，几场追逐戏的惊悚氛围十足，特技车手卡朋的两场飞车戏也是视听效果拉满。

皮克斯高超的想象力在《玩具总动员》里发挥得淋漓尽致，别说小孩子，大人看了也要高呼“超级有趣”。而对大人而言，在有趣的情节之外，故事的主题和传递的情感同样是这个系列的一大看点。

从第一部到第四部，《玩具总动员》一以贯之的主题是主角胡迪的存在主义危机：第一部里胡迪害怕自己被新来的巴斯取代；第二部里胡迪害怕失去主人安迪的爱；第三部里胡迪要面对长大后的安迪不再需要玩具的现实；第四部里胡迪的处境和第二部类似，但和牧羊女的相遇让他发现自己还有其它的选择。

胡迪的这些危机和成年人遇到的很多困境本质上是一样的，每个人都能从中照见自己的生活。从父母的角度看，随着孩子的长大，他会拥有属于自己的人际关系，父母要逐渐从孩子的生活中退位；从职场的角度看，所有人都会面临新同事和新形势的挑战（如今还多了AI），甚至不可避免地会被淘汰。

我们要如何面对这些人生必然的改变？这就是皮克斯在《玩具总动员》系列中探讨的主题。在横跨30年的时间里，观众见证了胡迪如何在人生不同阶段寻找新的价值感：从接纳新同伴的到来，到接受自己终有一天会不被需要，珍惜和主人在一起的每个当下，再到改变自己的价值感来源，和牧羊女开启“不需要主人”的新生活。每一部里胡迪都要面对关系的变化、翻开人生的新篇章，他每次的抉择也都带给观众面对自己人生课题的启发和勇气，这正是这个系列能长盛不衰的重要原因。

所以当《玩具总动员5》公布时，观众自然会期待在现在这个变化多到让人焦虑的时代中，电影能再次带给人乐观前进的勇气。

与时俱进还是新瓶装旧酒？

在《玩具总动员5》中，制作组抛出了一个很与时俱进的话题：电子设备是否会取代玩具？在第四部胡迪选择离开后，留下的玩具们继续陪着新主人邦妮生活成长。某天父母给邦妮买了一个儿童用的小荷平板，看着邦妮用平板玩游戏和聊天，玩具们这才惊觉时代的滚滚车轮，自己已经成了老古董，电子设备才是孩子们的新欢。

光看预告《玩具总动员5》确实很吸引人，以前故事主线大多是胡迪个人的危机，这次直接上升到了整个玩具品类的存亡高度，儿童沉迷电子设备也是社会关心的议题。但实际看下来和预期有不小的落差，因为这些贴合当下的内容只占据了电影开头部分，没有深入展开。

观众以为电影会讨论电子设备对孩子的负面影响，但电影把重点放在了邦妮被朋友在平板上嘲讽，于是邦妮面对的问题不再是沉迷电子设备，而是交友不慎；观众以为电影会讨论电子设备是否会取代玩具，但随着主线变成邦妮如何找到合适的朋友，开头和玩具对立的小荷平板也和玩具站在了一条战线上，最终帮邦妮找到了同样喜欢玩具的少女布雷兹当朋友。

说穿了，《玩具总动员5》海报上宣传的“儿时玩伴VS科技新宠”只是一个背景，抛开这个背景，整部电影其实很像第一部的重新演绎，小荷平板就是新一代的巴斯，它并没有取代玩具，而是和巴斯一样成为了玩具的新一员。

这种高举轻放的包饺子处理难免会让一些观众不满意。毕竟电影开篇就用力渲染电子设备的威胁，既展现了孩子们因为玩平板而茶不思饭不想，也展现了许多被主人抛弃的玩具惨状。参考过往系列的风格，观众自然会对后面的剧情有所期待，想知道玩具们要如何面对不可阻挡的时代变化，如何重新建构自己的价值。

然而电影并没有正面给出回答。因为邦妮的人设就是喜欢玩具，她沉迷平板是因为没合适的朋友一起玩玩具，既然电影最后找到了，那么邦妮的玩具们自然也就不用担心被抛弃了。至于其他沉迷电子设备的孩子和他们抛弃的玩具要怎么办，这就不是电影关心的了。

这也是《玩具总动员5》在立意上和前几部差距最大的地方：前面几部里胡迪要面对充满不确定性的巨大人生改变（他不再是安迪唯一的最爱、安迪长大不需要玩具了、邦妮对他没兴趣了），这些改变也都有普适性，因此胡迪最后的选择才能让观众共鸣。

相比之下，这一部里玩具们面对的是一个看似巨大、实则原地踏步的改变。小荷平板并没有真正改变邦妮和玩具的关系，只是制造了一些波折，结尾玩具们的生活又回到了一开始的状态，甚至变更好了，因为多了一个能和他们一起玩的少女布雷兹。这种让角色回避真实挑战和改变的处理，无疑削弱了故事的张力和感染力。

制作组大概知道电影在剧情上有些避重就轻，所以在一些情节安排上他们也有在尝试回答“电子设备是否会取代玩具？”。布雷兹家里有一场戏让人印象深刻的戏，翠丝吐槽电子玩具“根本不懂什么是真正的玩耍”，电子玩具们很不服气，但在体验过和翠丝一起角色扮演、演绎布雷兹脑洞大开的谍战戏后，他们终于心服口服，承认这确实好玩多了。

这场戏背后其实有坚实的科学依据。心理学家们做过很多研究来探索玩具和电子设备对孩子的影响，得出的结论很明确：玩具对儿童成长有不可替代的好处。

当孩子在用玩具扮演各种角色时，他要发挥想象力安排场景，把自己带入不同角色去思考行动，还要按照自己对世界运行规律的理解去构思冲突，这是对孩子创造力、抽象思维以及认知能力的综合锻炼。如果是和别人一起玩角色扮演，还能锻炼孩子的语言表达、合作以及共情能力，这些好处都是电子游戏和网络聊天无法提供的。

此外有大量研究表明，长时间使用电子设备对儿童的认知发育会造成负面影响。对这个话题感兴趣的人可以去看《制造白痴》这本书，里面介绍了许多相关的研究。就算抛开这些影响不谈，电子设备带来的久坐和睡眠时间减少，都对儿童的身体健康有显而易见的危害。

但这些学术内容很难融入到一部合家欢动画的故事里，所以制作组只能用一场角色扮演游戏一带而过。

除了剧情上的问题，电影还有其它让粉丝不满的地方。比如过往作品中从玩具视角看待日常的新维度，以及惊心动魄的动作戏，在这一部里基本没看到，少了系列一贯的脑洞大开。

又比如作为整个系列的灵魂主角，胡迪的回归是这部的一大看点，但电影对胡迪的塑造实在过于不上心，除了拿他的秃顶和啤酒肚当笑点，剩下就是让他和巴斯就“到底谁是翠丝的副警长”吵了大半部电影，很难想象两个几十年的生死之交会纠结这种鸡毛蒜皮。整部电影里胡迪也没起到什么关键的作用，更像是强行拉出来贩卖情怀。

虽然说了这么多不足，《玩具总动员5》的观感绝对不算差，电影的亮点也有不少，比如一如既往的顶尖3D画面、有趣的新玩具臭屁小机灵、用水彩风表现的角色扮演游戏和玩具婚礼。翠丝也终于解开了多年心结，发现自己并没有被前主人艾米丽遗忘，她和巴斯从第二部就开始铺垫的感情戏也在这一部圆满落幕。

对比皮克斯最近的《地球特派员》和《河狸变身计划》，《玩具总动员5》在整体完成度和趣味性上也明显要强出一头。只是放在超高水平的《玩具总动员》系列中，它的表现也许更适合作为外传而不是正传。

回顾皮克斯最近几年的作品，自从2019年的《玩具总动员4》之后，皮克斯一直在尝试打造新的IP，拍摄了一系列题材各异的新作。尽管有些电影口碑不错（比如《心灵奇旅》），但票房大多一般，最近几年称得上叫好又叫座的还是一部续作《头脑特工队2》。

而在影视业不景气、各大公司都严控预算的当下，皮克斯也不得不收缩新IP的开发，推出更多有票房保证的续作。从现在的《玩具总动员5》到之后的《超人总动员3》和《寻梦环游记2》，未来几年里我们还会看到多部经典续作。

但从《玩具总动员5》的表现来看，对这些续作的期待大概需要适当调整。毕竟过去几年里皮克斯也经历了不少动荡，从高管辞职到大规模裁员，许多知名创作者都已经离开皮克斯，其中就包括《玩具总动员3》和《寻梦环游记》的导演李·昂克里奇，电影质量的波动在所难免。未来这些续作能否不负前作攒下的口碑？就让我们拭目以待吧。