熟悉日签的朋友的朋友大约知道，这个栏目就是文艺版的“历史上的今天”。历史上的11月24号发生过很多事，很多著名的人出生，另一些著名的人挂了，诞生于这一天的制度和发明也不经意间改写了人类的历史和我们的生活。
但这次要说的，是一件不大的事，1993年的11月24日，巩俐、刘晓庆、李雪健、姜文、陈道明、吕丽萍、葛优、申军谊、李羚、张丰毅10位演员，在中国金鸡百花电影节上获得“首届十大影视明星”称号。
这个十大影视明星的奖后来就慢慢隐匿了——说隐匿也不准确，我们这里一年到头都是颁奖礼，中国的红毯走完了还有外国的，评个十大出来，实在吹灰不费。
今年的百花奖颁出来之后，竟然起了点小波澜。
但是金鸡百花奖还有，今年的百花奖把最佳男配颁给了李易峰，最佳女配颁给了Angelababy，最佳男主颁给了冯绍峰，当时消息一出来，舆论界就炸了锅，长江后浪推前浪是不假，但尚在这个圈子里摸爬滚打认真演戏的演员们，也不该让几管子自来水冲跑了哇（纯论演技）。
非常想说说影史上的1993年，考虑到电影制作周期，更准确的应该是1992到1995年这段时间。西方习惯于把这段时期称之为影史上的黄金年代，《阿甘正传》、《肖申克的救赎》、《燃情岁月》、《这个杀手不太冷》都是出自这个时期。
如果说今天西方的文化输出已成碾压之势，我们常常需要设置国产片保护月来给自己都觉得拿不出手的影片保驾护航，倒退20几年，我们真的不需要。
1993年的姜文因为《北京人在纽约》而名声大噪，关于异乡和故乡，漂泊和安放，似乎再没有过这样的作品出现。这还不算完，姜文在这一年执导了自己的第一部作品《阳光灿烂的日子》，记录他们那代人在文革中生猛酸涩又不管不顾的青春。
《北京人在纽约》每一集主题曲开头，姜文都会用英文读出这段话。
葛优呢？结束了《编辑部的故事》，葛优在1993年分别参演了张艺谋的《活着》和陈凯歌的《霸王别姬》，豆瓣评分一个9.0、一个9.5，在自己心中，这两部作品无愧于华语影史最佳序列，关于大时代的小人物，再没有比这两部作品刻画地更深刻和哀伤的了。
这一年的巩俐，是《活着》中的家珍，是《霸王别姬》中的菊仙。在这之前，凭借《大红灯笼高高挂》和《秋菊打官司》，巩俐已经是蜚声海内外的女演员。
电影《活着》改编自余华的同名小说。
那时候还没有为了票房就拽个面瘫小鲜肉结伴演戏的恶习，《霸王别姬》里跟巩俐一起对戏的，是葛优和张丰毅，还有香港来的最好的张国荣。之后，这部片子拿奖拿到手软，巩俐、张国荣、张丰毅在后来的戛纳电影节结伴出现，算得上是华语电影人最风光明亮的瞬间。
1993年大约是电影人最为梦幻的一个年份，关于这盛世的成因，想想也并不复杂。五六十年代的影人在90年代迎来了各自的成熟期，他们身后，是一个迅速变更着、一边崩塌一边重生、随处都是故事的中国。
他们在文革中见识了政治运动的慌乱，也因为大院孩子的身份，保留着那代人骨子里的戏谑、不着调、和某种摆脱不掉的使命感。然后是理想主义风行的八十年代迅速的升起和坠落，在物质不够丰腴的年代，不安分的灵魂有了成长期最为肆意的一段时间。
如果更细化一些，五十年代出生的人很早就意识到个体命运的随机和飘忽，这代人对于有限的能接触到的一切都抓的更牢。在陕西当了3年农民7年纺织厂工人的张艺谋不可能不去珍惜后来得之不易的机会。
而六十年代出生的人避免了父辈们经历的苦难，并在父母无暇顾及的青春期里，有了无人盯管的放纵和自由。所以大院孩子姜文追忆青春时光的时候，即便身处彼时最混乱的中国，在一个孩子的眼里，也是阳光灿烂的日子。
关于大时代，他们一边旁观、一边亲历。这些都在日后的时间，成为催生出伟大作品最好的灵感来源。
那也是一个电影被当作电影尊重的年代，比如编剧和导演的绝对权力，张国荣还是巩俐，葛优还是姜文，到了片场，你就得听剧组的安排。
以及演员自身对自己工作的尊重，明星是外人叫出来的，到了片场，都是演员。后来《霸王别姬》出过很多影像资料，大明星们下了戏还在对戏，之前没有任何京剧底子的张国荣跟片场的人聊天时都不忘练习程蝶衣的身段儿。
张国荣（右三）在《霸王别姬》剧组。
每一处细节每一丝情绪，所有人都努力着、去贴合到故事中的年代中去。
当然，还有一个事不得不提，90年代结束后，中国的电影人在新千年迎来了一部赋予电影审查委员会删减电影片段的权力的《电影管理条例》。
接下来是电影行业迅速的市场化，一路绝尘至今，大片大制作大明星，剑指年度票房500亿，已经是比肩美国的全球第二大电影市场。然而，1993年的繁盛，却再也没有出现过。
一味地怀念过去总归不是好事情，但作为一个电影爱好者，还是要非常抒情地说一句：1993年，永远过去了，我非常怀念它。
《阳光灿烂的日子》拍摄现场
狗仔卡
发表于 2016-11-23 08:27 PM
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